你好，哥特式的别墅最强烈鲜明的特点应该就是房顶的尖状凸起了。具体特点就是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观呈现。希望可以帮到你！

你好，哥特风格装饰特点： 1、阴郁华丽 哥特式风格主要是古典庄严，优美神圣，整体偏沉郁黑暗却不失华丽优雅。考究的线条，对空间的大胆设计，光线的合理运用，综合地打造出一个“非人间”的神秘境地。 2、暗色色彩搭配 哥特风格在色彩搭配上以黑色为主，为偏冷的暗色系，如血红色、深紫色、金黑色等，讲究层次和华丽。适当的使用突兀的浅色调让哥特式风格在威严之下，让人们觉得也并不是无法触及，也有外漏的随意和温暖。 3、强调垂直向上的线条 在装饰中，垂直向上的线条可以营造出独具哥特风格的修长感和仪式感。这种以高、直、尖为特征的向上感让空间也有了动感和生机。 4、尖拱形象的家具设计 哥特建筑的整体风格为高耸削瘦。而这种建筑风格也被广泛运用到家具设计当中，最常用手法是在家具上饰以尖拱和高尖塔的形象。无论是门窗、座椅、墙壁的雕花设计，设计上都刻意模仿哥特式教堂的尖顶。

欧洲中世纪十二至十五世纪时期，是一个经济和社会深刻变革的时期。在统一于强大君主制下的那些稳定的国家中，手工业者、商人和银行家成了新的社会等级，在不断扩展和繁荣的市镇中， 这个新等级开始发展扩大起来。同时，教士亦极大地扩展其影响范围。在艺术方面，这个时期独特的风格就是哥特式风格。 (关于哥特： A：人类学意义上的哥特，古代欧洲的一个民族。他们住在日尔曼部落的最东部，占据南多瑙河盆地和黑海沿岸的土地，被第聂伯河划分成东哥特和西哥特，两个独立的部落。西哥特人善于移动，攻下罗马，最终被同化到已在西班牙建立起的罗马文化中，8世纪时被摩尔人征服，同伊比利亚的拉丁成分混为一体。东哥特人穿过巴尔干到意大利，公元493年占领了意大利，公元555被吸收到拜占庭帝国中。 B：艺术风格，出现于十二世纪晚期，主要体现在建筑与绘画上，起源于法国的巴黎附近。从来源上看，哥特式美术和建筑借鉴了罗马技术，但是把它们置于与前辈完全对立的一种革新的美学观点。哥特式风格在建筑上主要是运用了飞檐扶壁，这样可以使墙体的负担大为减轻，使在墙面上开出大幅的玻璃花窗成为可能，同时使建筑的整体具有强烈的向上的特征。这样，从视觉角度来看，建筑——主要是教堂——具有高耸入云的外观，而其内部空间则在大幅的彩色玻璃花窗透射出的迷离光线和更高的中庭的双重作用下给人强烈的升腾感。 C：恐怖的、黑暗的、怪诞的、野蛮的，就象“拜占庭式”意指了不必要的繁复那样，哥特式（Gothic）成为了一个形容词。这个维度也指向了哥特小说的哥特的涵义。让人想到17、18世纪流行于英伦，描写发生在阴森恐怖的哥特式城堡中的复仇或志怪故事的小说。后来又有了新的扩展，比如司各特爵士的历史小说，按美国人的说法，哥特小说已经延绵到了安妮·赖斯的吸血鬼系列小说，甚至还包括了斯蒂芬·金的恐怖小说。)

所谓欧式，只是一个泛称，像巴洛克，洛可可，哥特，都是很有特点，这些也都是欧式风格。欧式古典家具主要分为“巴洛克式家具”和“洛可可式家具”，后期又出现了比较简洁的“新古典家具”，他们主要有三方面的特点：1、线条复杂，重视雕工：“巴洛克式家具”都有复杂而精美的雕刻花纹；“洛可可式家具”虽然也很注重雕工，但线条就较为柔和一些；而“新古典家具”的线条则更为明快一些，主要以嵌花贴皮来呈现质感。2、偏好鲜艳色系：尤其是“巴洛克式家具”色彩都很强烈，其中又以金色为其主色，多用镀金或以金箔来装饰，显得金碧辉煌；“洛可可式家具”的色彩较为柔和，米黄、白色的花纹图案是其主色；“新古典家具”色彩较偏向暖色系，如原木色等。3、讲究装饰：不管是“古典”还是“新古典家具”，常可看到各式绣布、流苏及铆钉等装饰品。

西方室内设计哥特风格设计方法： 1、可以在侧方加了窗户的面积，甚至是采用大面积的排窗，在保证了美观性的同时，同样可以承担起墙体的功能。 2、束柱 在哥特式风格家居中，柱子不再只是简单的圆形了，通过多个柱子的结合使用，强调了垂直的线条，更加衬托出了空间的高耸。 3、门 门是层层往内推进的，并有大量的浮雕，带着很深的神秘气息，对于即将进入的人来说有着很强的吸引力。

首先要了解什么是“哥特”。哥特，是来自中世纪的蛊咒。关于“哥特”的解释也有很多种，从字面上来解释，它包含了三种意义：第一，在建筑上的歌特式建筑如大教堂(cathedral)，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板与结构；第二，在文学上歌特是用以形容那些以黑暗寂寞地点(如荒废城堡)为背景的奇异、神之冒险故事；第三，歌特也代表一种字体相当华丽的印刷或书写风格。

哥特式装修风格确实是来源于欧洲的一个部族，它是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格。哥特式装修风格的前身是罗曼式建筑变化而来的,为文艺复兴建筑所继承。发源于十二世纪的法国。哥特式装修风格比较突出的一个特点是色彩上经常会用到一些暗色，给人一种阴暗和神秘的感觉；也会有红色给人感觉宗教气息比较浓重；有时候也会带一些白色，给人一种强烈的视觉冲击。 　　第二个特点是哥特式装修的建筑常常会带有十字架，也加深了宗教的色差，需要对于这方面有爱好的信仰的人才会接受和理解这样的装修风格。 　　其次哥特式装修风格的设计也是比较独特的，它比较着重于华丽感和神秘感，比如，它的花纹图案运用的比较多，比较密集；而且洗浴间也设计的比较不一样，会给人一种温馨的感觉；还会运用到马赛克，来给装修制造出一种鲜明的特点。在布艺和墙面装饰中，会用到彩色的玻璃，颜色一般有蓝色、深蓝色、紫色等等，结合的也是恰到好处，更加有魅力。 　　哥特式装修风格给人带来了强烈的视觉冲击和一些宗教的神秘感，复杂而又华丽；让人敬畏，感叹人类的智慧、施工技术和包容万物的情怀；是深受欧洲教堂喜爱的一种装修风格。

哥特，原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，同时，哥特也是一种艺术风格，主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。

巴洛克风格（Baroque style），“巴洛克”是一种风格术语，指自17世纪初直至18世纪上半叶流行于欧洲的主要艺术风格。该词来源于葡萄牙语barroco，意思是一种不规则的珍珠。文艺复兴时期的人文主义作家用这个词来批评那些不按古典规范制作的艺术作品。巴洛克风格虽然继承了文艺复兴时期确立起来的错觉主义再现传统，但却抛弃了单纯、和谐、稳重的古典风范，追求一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的艺术境界。巴洛克风格的在绘画方面的最大代表是佛兰德斯画家鲁本斯，在建筑与雕刻方面的主要代表是意大利的贝尔尼尼。 自十八世纪以来，艺术史家和考古学家们特别重视风格的研究。所谓"风格" 意味一件作品是依照某种特定的组合方式而构成的，它本身有着的内在谐和一致，但又明显地区别于其它的风格，故能给人以深刻的印象。风格的形成，当然是某一个时代和作者艺术发展成熟的表现。 不过，巴洛克作为一种风格，却一直是美术史家们有争论的问题。"巴洛克"一词的原义，含有不整齐、扭曲、怪诞的意思，大约是十八世纪古典主义者奉赠给自己不太赞同的前辈艺术的一个称号。从时间上说，"巴洛克"流行于十七世纪至十八世纪初。所以有人把整个十七世纪各国的艺术--意大利、西班牙、弗兰德尔、荷兰、法国。。。。。。都列在"巴洛克"范围之内。 "巴洛克"成为独特的风格，是由于它在艺术精神和手法上，与盛期文艺复兴有明显的区别。如果文艺复兴可以归为"古典主义"，"巴洛克"可以归为" 浪漫主义"。它是在封建天主教复辟后，随着贵族统治的巩固而发展起来的。 但是，不能简单地把"巴洛克"艺术和它的代表们，称谓"反"的，"倒退"的艺术。个人固然受制于历史，但个人又反射着各种历史因素(包括一切以往的传统)，而给当代的历史带来新的东西。这才形成了历史的变化多端、丰富绚丽的形象。 特点： 一是豪华。既有宗教特色又有享乐主义的色彩； 二是它是一种激情艺术，非常强调艺术家的丰富想象力； 三是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂； 四是关注作品的空间感和立体感； 五是具有综合性，强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象； 六是浓重的宗教色彩； 七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，在一些天顶画中，人的形象变得微不足道。 「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓的「歌特复兴」（gothic revival），将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。同时，从18世纪末以来的一些文本，因为共同的基调与文体被归类于「歌特小说」例如华尔普（Walpole）的（The Castle of Otranto）、安.拉得克里孚（Ann Radcliff）的《奥多芙的神秘》（The Mysteries of Udolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》（The Monk），当然还有玛丽.雪莱的《科学怪人》。这些作品戮力于处理残酷的激情与超自然的恐怖主题，而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少女/男）身陷于无以摆脱的魔性爱欲，和（通常是阳性的）施虐者展开一段以死亡为终结的际遇......在这些小说，个中包含的情欲/性别（sexual/gender）关系，古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力；极度的情色高潮来自于破灭（也就是仪式的「完成」）的那一刻。象征父权的宗教系统与企图越的的黑暗（阴性）力量，在某种不可明说的层面，其实隐讳而酷异地分享著「爱欲交配死亡」的快感模式。在当代的恐怖小说阵营，如安.莱丝（Anne Rice）的《吸血鬼纪事》（The Vampire Chronicles）就流露出男同性恋情欲与父性机制的复杂互动。 有趣的是，歌特文化这样的现象除了在小说的纸页上展开，也在20世纪的后半期侵入非主流音乐的大花园，成为另类音乐中极为殊异的一个支脉。熟悉新音乐历史脉络的话，就会知道大约从70年代末到80年代前后，一些乐团分别顶着「后朋克」（Post PunkCool）、「新古典」（Neo-Classical Music）或「新嬉皮」（Neo-Hippies）的招牌，逐渐混融成日后的歌特摇滚乐派。早期的代表如【苏克西与女妖】（Siouxsie and the Banshees）、【巴浩丝】（Bauhaus）、【享受分裂】（Joy Division）等等乐团。它们的特色是沈郁厌世的情调、冰冷刺骨的音符既带有精细的美感，但又同时在音域层面上大量使用偏离旋律线的不协调音，穿插着对于传统音乐的反制。在歌词与表演概念层面，处理着生命与爱欲的荒凉，对现实状态的厌弃，进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上，她/他们以偏锋的狂乱扮装出现，如苏西略带虐待与被虐情调（SadoMasochistic）的「冰女王」神采，或者【巴浩丝】的主唱墨非（Peter Murphy）把自己打扮成美艳的双性吸血鬼。除了性别的颠覆与反转，歌特摇滚乐的强烈质素还表现于对神学（或恶魔学）概念的执迷。在1981年成立的【慈悲的姊妹】（The Sisters of Mercy），是几个爱好中古世纪风格的男子对于音乐意识型态的展现。被形容为「狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾」的主唱爱尔德里奇（Andrew Eldritch）一语说穿歌特摇滚乐团的宗教立场。

您好，据我所知哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。 希望我的回答能帮助到您，望采纳

特点是古典优雅，喜爱使用雕刻图案，亲切有韵味。 英式哥特风格家具造型典雅、精致富有气魄。往往注重在极小的细节上营造出新的意味，尽量表现出装饰的新和美。 英国哥特风格古典家具美观、优雅而且调和，喜爱使用饰条及雕刻的桃花心木，给人的感觉是沉稳、典雅。在英国的古典家具中就能常见到雕刻木质嵌花图案，一股古典韵味扑面而来。英国老家具有别于其他国家的欧式古典家具，浑厚简洁是十八世纪末、十九世纪初英国老家具的独特风格，历经岁月的洗礼与沉淀，留下亲切而沉静的 韵味，英国老家具就跟老朋友似的，让人体会到亲切而真挚的感受。

哥特式建筑又译为“高直建筑”。它以墩柱，薄围护强，飞扶壁，花窗，和高耸的尖塔等为特征。如巴黎圣母院，德国的科隆大教堂等。 巴洛克式建筑流行于17~18世纪的欧洲与拉美地区，特点是运用娇柔的手法，如断檐，波浪墙，重叠柱，以及透视深远的壁画，和姿态夸张的浮雕等，它能够反映出宗教的神秘和宫殿的豪华。如意大利的圣彼得大教堂。

哥特式抓住“装饰的选择”和“花纹色调”这两个关键来设计　 哥特式装修最大的特点就是喜用彩色玻璃窗镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式风格的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。 哥特式家具主要有靠背椅、座椅、大型床柜、小桌、箱柜等家具，每件家具都庄重、雄伟，象征着权势及威严，布满层次丰富和精巧细致的雕刻装饰，常用于家具装饰。　哥特式家具的主要成就在于其精致的浮雕、透雕、平刻相结合的装饰图案及其所具有的寓意性和神秘性。其雕刻装饰以植物叶饰为主，所选用的图案多为自然界的植物，包括茎、叶和藤，风树叶、葡萄叶、香菜、折叠亚麻布图案和建筑中的窗花图案等。

哥特风格主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。

具体如下：由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感。整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

巴黎圣母大教堂，德国科隆大教堂，意大利米兰大教堂，英国威斯敏斯特大教堂等都是哥特式建筑的代表作。巴黎圣母大教堂位于法国巴黎市中心，始建于1163年，是古老巴黎的象征。德国科隆大教堂造型古朴豪迈，是哥特式建筑的杰出作品。

黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。

你好，特点是古典优雅，喜爱使用雕刻图案，亲切有韵味。 哥特风格家具造型典雅、精致富有气魄。往往注重在极小的细节上营造出新的意味，尽量表现出装饰的新和美。哥特风格古典家具美观、优雅而且调和，喜爱使用饰条及雕刻的桃花心木，给人的感觉是沉稳、典雅。在英国的古典家具中就能常见到雕刻木质嵌花图案，一股古典韵味扑面而来。英国老家具有别于其他国家的欧式古典家具，浑厚简洁是十八世纪末、十九世纪初英国老家具的独特风格，历经岁月的洗礼与沉淀，留下亲切而沉静的韵味，英国老家具就跟老朋友似的，让人体会到亲切而真挚的感受。

哥特风格装修比较突出的一个特点是，色彩上经常会让人用了一些案子，给人一种阴暗和神秘的感觉，也会有红色给人，感觉宗教气息比较浓重，有时候也会带一些白色给人一种强烈的视觉冲击。我觉得是比较不错的，你也可以请专门装修的人帮忙看一下。

哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体 欧洲各国的经典哥特式建筑风格： 11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。哥特式建筑的代表作—巴黎圣母院(西立面) 法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。法国哥特式建筑盛期的代表作—亚眠主教堂 西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。 亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。